2023年3月11日,新加坡藝術家趙仁輝個展《玄秘森林》在香格納上海開幕。這是趙仁輝在上海的第二次個展,匯集藝術家過去數(shù)年創(chuàng)作的攝影、影像和裝置作品,通過藝術家創(chuàng)造性的鏡頭語言和調研性的創(chuàng)作方式。
趙仁輝擅長以跨學科方法探討人與自然緊密又錯綜復雜的關系,近年的創(chuàng)作尤以次生林作為其探索的切入點。次生林即原始森林遭受人類采伐破壞之后自然恢復的森林,在熱帶地區(qū)隨處可見。盡管次生林在生態(tài)上不如原始森林受重視,卻是重建和再生的關鍵場所。在本次展覽中,趙仁輝用他的細微觀察將次生林中被漠視的角落和特殊的現(xiàn)象以具象的方式呈現(xiàn)與觀眾。
展覽分為三個部分。第一部分呈現(xiàn)了一系列描繪野生動物與人造環(huán)境共存的攝影作品,以此回應城市化與氣候變遷——展現(xiàn)出自然的復育力。這些攝影包括成千上萬的野生鸛因為泰國的干旱而遷徙到新加坡(《一個大異象出現(xiàn)了》,2020)、一只生活在新加坡下水道里的貓頭鷹(《下水道的巴菲魚貓頭鷹》,2022)和一只從垃圾桶里獲得水源的鷹(《老鷹歸來,第322日》,2020)。
第二部分通過大型裝置《森林研究所》(2022)探訪了新加坡吉門營房附近的一片次生林(這里曾是英軍的營地,現(xiàn)在發(fā)展成為藝術區(qū))。裝置由現(xiàn)成品、攝影、影像和檔案照片組成,講述了近30年間,一片被人為干擾的土地重新生長并枝繁葉茂至今的故事?!渡盅芯克反偈刮覀冋J識到建筑環(huán)境中所謂的“袖珍生態(tài)圈”內的互利共生關系,并窺見自然帶來的玄秘曼妙,也警示我們可能會失去的東西。
第三部分呈現(xiàn)了18米長的燈箱裝置作品《試著記住一棵樹III》(2017)。裝置由14張接近真人大小的攝影組成,是趙仁輝對家附近一棵倒塌的巨型古樹的特寫。在新加坡,樹木通常被鋸成段以方便運輸,而藝術家并沒有將圖像按照此樹被鋸開的物理痕跡順序進行編排。這也暗示著不論是公園管理或藝術創(chuàng)作,對自然的“管理”方式都具備多種可能性。
從人與自然紛繁復雜的互動關系中,藝術家趙仁輝提煉出層層敘事和充滿神秘色彩的圖像,探索人與自然關系中那些未被訴說的角落。
關于藝術家
趙仁輝(b. 1983)是新加坡籍視覺藝術家,主要以攝影進行創(chuàng)作,同時采用多學科方法將影像與實物并置呈現(xiàn)。他的作品主要探討人類與大自然的關系、仁義與道德的課題,同時也關注人類的態(tài)度和觀點如何影響我們對大自然的認知。他在世界各地舉辦過個展,包括新加坡、中國、日本、澳大利亞和意大利,亦多次參與各地的雙年展和攝影節(jié)。
近期的展覽包括:第14屆光州雙年展,柔弱如水,光州雙年展展覽館,光州,韓國(2023);歷久彌新:東南亞攝影藝術展,新加坡國家美術館,新加坡(2022);世間風物,和美術館啟動展,和美術館,佛山,中國(2020);釜山雙年展:文字展覽會,釜山當代藝術博物館,釜山,韓國(2020);新加坡雙年展2019,正確方向的每一步,新加坡(2019);界線,鴨綠江美術館,丹東,中國(2019);影響,橙縣藝術博物館,洛杉磯,美國(2019);觀察,實驗,歸檔,桑德蘭博物館與冬季花園,倫敦,英國(2019);第九屆亞太當代藝術三年展(APT9),昆士蘭美術館,現(xiàn)代藝術館(QAGOMA),澳大利亞(2018);JIWA:2017雅加達雙年展,雅加達,印度尼西亞(2017);第7屆莫斯科國際當代藝術雙年展,莫斯科,俄羅斯(2017);世界動植物群的向導,當代攝影中心,澳大利亞(2015)。
他的作品在2009年榮獲了大華銀行年度之畫(新加坡),在2011年則贏得了由倫敦藝術大學舉辦的德意志銀行獎。2010年,他被授予由新加坡國家藝術理事會頒發(fā)給青年藝術家的國家最高獎項青年藝術家獎。2017年,他更以當屆唯一東南亞藝術家的身份入圍了Hugo Boss亞洲新銳藝術家大獎。2019年,他憑第六屆新加坡雙年展的作品入選第12屆貝尼塞獎。近期,他在2020年榮獲了第一屆Silvana S. 基金委托獎以及2021年第44回寫真新世紀的優(yōu)秀獎。
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